Cykl spotkań pomoże rozwijać empatię i życzliwość wśród dzieci względem siebie samych oraz siebie nawzajem, a także nauczy, jak radzić sobie z trudnymi emocjami i wewnętrznym napięciem. To szczególnie istotne, w obliczu aktualnego kontekstu pandemicznego oraz wojennego. Ponadto, ważny jest również aspekt pozytywnego wpływu tego rodzaju praktyk i postaw na procesy integracyjne w środowiskach rówieśniczych, w tym – szkolnych.

Warsztaty to realizacja programu autorstwa Agnieszki Pawłowskiej (psycholożki, wykładowczyni SWPS, certyfikowanej trenerki i superwizorki mindfulness) ,,Uważne dorastanie”, który oparty jest o elementy treningu uważności – sprawdzonej metody redukcji stresu pomagającej radzić sobie z nieprzyjemnymi emocjami oraz problemami z koncentracją i komunikacją z rówieśnikami. Techniki te wzmacniają postawę życzliwości, dbałości o siebie i innych, a także uczą konfrontowania się z trudnościami. Wspierają dzieci w nauce samoregulacji i rozwoju psycho-emocjonalnym.

Każdy warsztat dotyczy innego tematu z zakresu wdrażania uważności. Poprzez proste ćwiczenia, zabawy, opowieści, dyskusje i wspólne praktyki dzieci wprowadzane są w świat uważności, życzliwości, wewnętrznej siły, dbałości o siebie i innych – zgodnie z zasadą, że najlepiej uczymy się przecież przed zabawę i doświadczanie. Uczestnikom towarzyszą postacie z książek z serii ,,Kraina uważności”, z którymi mogą się utożsamić, by jeszcze lepiej zrozumieć i ,,poczuć” temat.

Mindfulness to świadome, wolne od oceniania doświadczanie tego, co dzieje się w danej chwili w naszym ciele i umyśle. Poprzez uważność możemy przyglądać się swoim odczuciom, myślom, ale i relacjom z otoczeniem i innymi ludźmi.

Dzięki praktykowaniu uważności pogłębiamy umiejętność radzenia sobie z trudnymi myślami, nieprzyjemnymi emocjami. Pozwalamy rozluźnić się ciału i odpocząć umysłowi, co może być szczególnie wspierające przy funkcjonowaniu w codzienności, która dostarcza nam stres i przebodźcowanie.

Teatr ze Społecznością to teatr skupiony wokół społeczności związanej z firmą, tworzony przez nią i dla niej, zakorzeniony w jej historii i  kulturze. Spektakl tworzony jest przez pracowników i ich bliskich, dotyczy tematów ważnych dla nich, związanych z ich historią lub historią miejsca/środowiska pracy.

Dodatkową wartością Teatru ze Społecznością (TzS) jest to, że tworząc spektakl ze wszystkimi jego – także organizacyjnymi – aspektami, pracownicy poszerzają sieć społeczną, włączają osoby, które także mogą mieć swój udział w powstawaniu całego projektu. Wartością są także nowe relacje międzyludzkie, modelowanie dobrych praktyk, postawy angażowania się, wreszcie utrwalania i nadawania znaczenia historiom związanym z firmą.

Spektakl TzS powstaje w trakcie kilkunastu spotkań warsztatowych grupy zaangażowanych osób, które tworzą go w oparciu o historie zebrane w trakcie WIECZORU OPOWIEŚCI.

Wieczór ten to przestrzeń do dzielenia się historiami o sprawach poruszających społeczność firmy, o osobach czy grupach, które są ważne dla tej społeczności, o osobach, które pracowały bądź pracują tu od dawna i znają historie związane z firmą.

Pobierz OFERTĘ

Kurs Dramy to szkolenie z metody trenerskiej i edukacyjnej do pracy z grupami, który stworzyliśmy w oparciu o wieloletnie doświadczenie w pracy projektowej w obszarze edukacji, przeciwdziałania dyskryminacji, wspierania osób z niepełnosprawnościami, a także w uczeniu dramy nauczycieli, edukatorów, studentów i liderów młodzieżowych.

Drama to działanie. Praca z ciałem, emocjami, ruch, wchodzenie w role i sprawdzanie w świecie fikcji, jak można działać w świecie realnym. To swoiste laboratorium, które umożliwia sprawdzanie różnych perspektyw patrzenia w bezpiecznych, warsztatowych warunkach.

WIĘCEJ O DRAMIE

Dzięki dramie możesz zdobyć doświadczenie, jak podejmować trudne tematy na warsztatach z różnymi grupami.

Więcej informacji o naszych projektach znajdziesz na stronie  PROJEKTY

Fundacja Inicjatyw Twórczych i Społeczno-Edukacyjnych Kurdybanek ogłasza nabór na Kurs Dramy, który odbędzie się w Krakowie jesienią 2021 roku.

Będzie to Kursu Dramy, który jest owocem naszej wieloletniej pracy metodą dramy. Od kilku lat prowadzimy projekty w obszarze edukacji, wspierania osób z niepełnosprawnościami, pracując ze społecznościami i ucząc dramy nauczycieli, studentów i liderów młodzieżowych w międzynarodowych grupach.

Więcej informacji o naszych projektach znajdziesz na stronie: kurdybanek.buzz/projekty

Drama i Teatr zaangażowany społecznie, który bazuje na dramie, to narzędzia angażujące do nazywania problemów i prowadzenia debaty, a ich najważniejsza funkcja to WZMOCNIENIE chęci do działania i do zmiany.

Tytuł naszego kursu SŁOWO RUCH OBRAZ odwołuje się do energii, jaka drzemie w dramie. Zaangażowanie umysłu, ciała i emocji w procesie wchodzenia w dramowe role pozwala trenować różne zachowania i sprawdzać rozmaite perspektywy w bezpiecznych, fikcyjnych warunkach.

ORGANIZACJA KURSU
PROGRAM KURSU

Zapraszamy:

• pedagogów,
• psychologów,
• nauczycieli,
• trenerów,
• osoby pracujące z grupami,
• wszystkich, którzy chcą rozwinąć swoje kompetencje w zakresie prowadzenia warsztatów metodą dramy.

Jeśli zastanawiasz się, czy ta metoda jest właśnie dla Ciebie, to wiedz, że drama:

• opiera się na technikach teatralnych oraz na wchodzeniu w role, ale nie jest teatrem. Nie trzeba mieć teatralnych umiejętności czy talentu aktorskiego, by praktykować dramę. Im mniej teatralizacji w dramie, tym lepiej. W dramie chodzi o autentyczne wyobrażenie, odczuwanie i bycie w kontakcie ze sobą.
• wzmacnia empatię. Poprzez bycie jednocześnie w dwóch światach (metaxis) doświadcza się wielu perspektyw: swojej oraz z roli. Wpływa to na rozwój postaw prospołecznych: zainteresowania innymi ludźmi, zachowań altruistycznych, szacunku.
• uruchamia umysł, ciało i emocje. Poprzez zaangażowanie emocjonalne i identyfikację z rolą buduje struktury wiedzy, rozwija umiejętności społeczne oraz umiejętność rozwiązywania problemów.
• stymuluje twórcze myślenie. Opiera się na improwizacji oraz na procesie budowania fikcji, która w dramie pełni funkcję poznawczą: lepszego rozumienia świata oraz rozwojową – lepszego rozumienia siebie.
• pogłębia refleksję. Dzięki technikom symbolicznym i strategiom pogłębiającym daje możliwość wejścia na różne poziomy świadomości i rozumienia problemów w szerokiej optyce.
• jest nie tylko narzędziem pracy. Jest także warsztatem rozwoju osobistego dla Ciebie.

Udział w Kursie Dramy pozwoli uczestnikom i uczestniczkom:

• Poznać założenia teoretyczne i metodyczne dramy,
• Poznać techniki dramowe,
• Rozwinąć kompetencje bezpiecznego prowadzenia warsztatów z wykorzystaniem dramy.

ORGANIZACJA KURSU

Kurs Dramy odbędzie się podczas trzech 2-dniowych warsztatów (soboty/niedziele, w godz. 9 – 17) w Centrum Młodzieży im. H. Jordana, przy ul. Krupniczej 38 (sala 309) w Krakowie.

Przerwa obiadowa – 1,5 godziny (w sąsiedztwie CM Jordana znajduje się wiele lokali, w których można zjeść dania wszelkie, także wegetariańskie i wegańskie).

Terminy:

• 23/24 października
• 20/21 listopada
• 18/19 grudnia

Kurs obejmuje 50 godzin, w tym:

• 48 godzin dydaktycznych
• 2 godziny indywidualnych konsultacji – do odbycia w terminie do 31 marca 2022 r. stacjonarnie lub online jako wsparcie przy tworzeniu własnych warsztatów.

Zapewniamy:

• wygodną i cichą salę,
• widok z okna na piękny ogród i możliwość spędzenia w nim przerw,
• przerwy kawowo/ciastkowe,
• materiały edukacyjne.

Kurs Dramy prowadzi:
Wioletta Szuba – certyfikowana trenerka dramy – absolwentka Szkoły Trenerów Drama Way, kursów Teatru Zaangażowanego Społecznie Drama Way; arteterapeutka – absolwentka Studium Terapii przez Sztukę przy Teatrze Ludowym w Krakowie oraz Studiów podyplomowych z Arteterapii na AHE w Łodzi; pedagożka z kilkunastoletnim doświadczeniem pedagogicznym – absolwentka Filologii Polskiej oraz Kulturoznawstwa UJ.
Właścicielka firmy edukacyjnej Karimba Teatr Drama Arteterapia, w której realizuje program dramowy „Angażujące bajki o emocjach”. Założycielka i Członkini Zarządu Fundacji Inicjatyw Twórczych i Społeczno-Edukacyjnych Kurdybanek, w której realizuje projekty społeczne z wykorzystaniem metody dramy.

PROGRAM KURSU

I MODUŁ: RUCH

Ruch i działanie w dramie to kluczowa kategoria. Ruch wyprzedza myśl, słowo i kreację. Robienie czegoś „z ciała”, zanim nasz umysł wymyśli, jak coś może wyglądać i jak coś zrobić, daje nam szansę na zobaczenie siebie samego oraz siebie w roli, w autentycznej, niewykreowanej odsłonie. Pomoże w tym duch zabawy i spontaniczności, który w dramie jest trampoliną do refleksji.

Podczas I modułu:

• Poznasz podstawowe techniki dramy: rzeźbę, fotografię, pomnik oraz różne formy ich analizy;
• Dowiesz się, jaka jest rola rozgrzewek, improwizacji i demechanizacji w dramie;
• Poznasz kluczowe pojęcia dramy oraz ujęcie teoretyczne metody;
• Doświadczysz pracy w grupie i otrzymasz wskazówki, jak budować właściwy klimat grupowy.

II MODUŁ: SŁOWO

Drama opowiada jakąś historię, w którą uwikłane są postaci. To słowo, narracja popycha dramę. Chociaż narracja w dramie jest pocięta na kawałki, przerywana i poddawana zabiegom poznawczym, to w tym właśnie tkwi jej największa wartość. To, co dzieje się między słowami, między tkanką opowieści, jest ważniejsze niż ona sama.

Podczas II modułu:

• Poznasz techniki narracji, w tym Karty ról;
• Dowiesz się, czym są techniki symboliczne i refleksyjne i jak ich używać w celu pogłębienia tematu;
• Otrzymasz wiedzę na temat struktury warsztatu dramowego w oparciu o cykl Kolbe’a;
• Stworzysz swoje karty ról i otrzymasz informację zwrotną do tego narzędzia.

III MODUŁ: OBRAZ

„Obraz jest wart tysiące słów”. To słowa Augusto Boala[i], który w tworzeniu obrazów widział szansę na ominięcie cenzury intelektualnej, jaką sami stosujemy wobec siebie i innych oraz na autentyzm.
Obrazem w dramie jest zarówno figura stworzona z nas samych, jak i przedmiot, który jest nośnikiem treści nie tylko obiektywnych, ale też naszych, wewnętrznych. Obraz uruchamia nasz wewnętrzny świat. Jest jak lustro, w którym możemy się przejrzeć.

[i] Augusto Boal – brazylijski reżyser i aktywista, twórca Teatru Forum

Podczas III modułu:

• Poznasz rolę przedmiotu w dramie oraz technikę stymulatorów;
• Stworzysz swój własny materiał źródłowy, który będzie punktem wyjścia do pracy na konkretnym problemie;
• Poprowadzisz fragment warsztatu;
• Podsumujesz doświadczenie i wiedzę z całego procesu.

Zapraszamy na kurs, dzięki któremu poznasz dramę, spotkasz ludzi, wzbogacisz siebie.

KONTAKT
Wioletta Szuba
T: 534 324 000
E: kurdybanek@kurdybanek.buzz

O naszej ofercie możecie przeczytać w informatorze o 92 krakowskich organizacjach pozarządowych, który przygotowało Krakowskie Forum Organizacji Pozarządowych. 

Co jest dla nas ważne? Jak i dla kogo działamy? Dlaczego fundacja nazwa się Kurdybanek? Co nas wyróżnia i o naszych planach na przyszłość?

Błędy, rozwój, kobiety, wsparcie – to wszystko na warsztatach „Pochwała błędu”.

Błąd jest nieodłączną częścią naszego życia. Boimy się go, unikamy, wstydzimy, ale jest on wpisany w ludzką kondycję. Żyć, to znaczy także popełniać błędy. To konieczny warunek naszego rozwoju.

Popełniłaś błąd? To wspaniale! Masz szansę na wielki, rozwojowy krok.

Z taką intencją Fundacja Kurdybanek zaprosiła kobiety na warsztat rozwojowy o błędzie, którego celem było stworzenie przestrzeni na przyjrzenie się sobie, zrozumienie istoty błędu i jego wartości, zwiększenie świadomości i akceptacji siebie. Warsztaty pozwalały również lepiej zrozumieć siebie, spojrzeć na pozytywne aspekty błędu, uzyskać lepszą świadomość swoich potrzeb.
W kręgu kobiet pracowałyśmy warsztatowo w atmosferze otwartości, bez oceniania, z szacunkiem dla siebie nawzajem.

Dla kogo był ten warsztat?
Dla kobiet, które poszukiwały odpowiedzi na pytania: Jakie są moje potrzeby, czy jestem ich świadoma, czy umiem je rozpoznawać i czy je rozumiem? Jakie są konsekwencje ignorowania własnych potrzeb?
Dlaczego popełniam błędy? Czego mogę się z tego nauczyć?

W trakcie warsztatów wykorzystywana była praca z baśnią, improwizacja, wizualizacja oraz  drama, czyli technika teatralna uruchamiająca ciało i emocje, która poprzez wchodzenie w role pozwala lepiej zrozumieć motywacje swojego i czyjegoś działania.

Uczestniczki w trakcie warsztatów zyskały większą świadomość siebie, akceptację tego, że błędy są naturalną częścią rozwoju, a także radość i inspirację ze spotkania z innymi kobietami.